Знакомая ситуация? Вы сняли видео, потратили полдня на съемку, еще два дня на монтаж. С горящими глазами загружаете ролик на YouTube и получаете… 10 просмотров. Не тысяч — просто 10.
YouTube
«Ну ладно, бывает», — думаете вы и делаете новую попытку. Вкладываете душу, снимаете еще лучше, а в результате — 3 просмотра и один лайк от мамы. Здесь обычно появляются мысли: «Может, я неинтересен?», «Алгоритмы отправили меня в теневой бан?», «Может, вообще все бросить?»
Стоп. А что, если дело не в вас и не в алгоритмах, а в том, что вы просто не соблюдаете несколько элементарных принципов, которые помогают легко выбраться из уровня «мелкий блогер»?
В этой статье разберем реальные шаги, которые уже помогли сотням новичков вырасти и начать получать просмотры. Это будут не советы уровня «Будь собой», а конкретика. Но если вам нужна помощь, то мы готовы помочь вам провести оценку вашей ниши на YouTube.
Проблема №1: Отсутствие четкой аудитории
Хотите, чтобы YouTube начал рекомендовать ваши видео и присылать на них много просмотров вместо проклятия теневого бана? Тогда делайте так, чтобы было понятно, кто должен вас смотреть.
Большинство начинающих авторов спотыкаются уже на первом этапе — они хотят снимать обо всем и сразу, думая, что это будет интересно всем зрителям на платформе. Но так это не работает.
Алгоритмы YouTube подбирают видео под интересы зрителей. И если вы сами не знаете, кому именно может понравиться ваш контент, то YouTube тем более не знает.
Роль выбора ниши
У YouTube нет лишнего времени гадать, что у вас там за ролик. Он выберет другие видео — более понятные — и покажет их зрителю. Поэтому ваша задача выяснить, кому вас показывать, а для этого нужно определиться с темой канала.
Примеры правильного подхода:
- Если хотите делиться рецептами — это кулинария;
- Если рассказываете полезные лайфхаки о растениях — садоводство;
- Если делаете видео о дизайне — обучение дизайну.
Звучит несложно, обычно с этим справляются все. Но давайте посмотрим внимательнее, что у вас там на канале на самом деле.
Пример
Пример канала с распыленным контентом
Вот классическая ошибка большинства новичков: они думают, что определили нишу, но на самом деле создали винегрет из тем. Это особенно характерно для широких категорий типа «дизайн», «бизнес», «саморазвитие», где можно рассказывать о чем угодно и все будет формально связано.
Давайте разберем это на конкретном примере, который встречается очень часто. Представим канал о дизайне с такими видео:
- «Как нарисовать логотип»
- «Как скачать и установить Photoshop»
- «Почему Alyona Alyona выбрала такой псевдоним?»
Вы уверены, что эти темы будут одинаково интересны всем вашим зрителям?
Проблема в том, что эти видео смотрят разные люди:
- Те, кому нужен Photoshop, посмотрят это видео из поиска (и это не обязательно дизайнеры);
- За новостями об Alyona Alyona вообще придут из рекомендаций любители попкультуры;
- А как делать логотип посмотрят те, кто хочет стать дизайнером.
И все эти люди подпишутся на ваш канал. Кто-то будет ждать уроки Photoshop, кто-то — новости и сплетни об Alyona Alyona — часть 2, а кто-то — новые туториалы по логотипам. Теперь вам каким-то волшебным образом нужно будет угодить им всем.
Проблема №2: Видео не связаны между собой
Алгоритмы любят «цепочечное» потребление. В последнее время платформа стала активнее продвигать авторов, которые удерживают зрителей не просто единичными вирусными роликами, а способны мотивировать их смотреть и другие видео на канале.
YouTube для эффективного продвижения контента автора должен увидеть цепочку действий:
- Зритель посмотрел ролик;
- Перешел к следующему видео на этом же канале;
- Затем к следующему и так далее.
Проблема в том, что большинство новичков делают видео как отдельные «островки» контента, не думая о связях между ними. Но YouTube — это не телевидение, где люди смотрят все подряд. Здесь каждое видео конкурирует с миллионами других.
И если ваши ролики не создают естественный поток переходов между собой, алгоритм просто не видит причин активно продвигать ваш канал. Ведь зачем вкладывать ресурсы в автора, который не умеет удерживать аудиторию на своем канале?
Пример
Сценарий зрителя: что будет после просмотра одного видео?
Вернемся к нашему воображаемому блогеру с каналом о дизайне. Здесь и отрисовка логотипа, и Photoshop, и развенчание знаменитости.
Каждое из этих видео очень условно связано с другой темой дизайна, но по факту такое смотрят разные люди. Все эти люди подпишутся на ваш канал:
- Кто-то будет ждать уроки Photoshop;
- Кто-то новости и сплетни об Alyona Alyona — часть 2;
- А кто-то — новые туториалы по логотипам.
Вопрос: Какой ролик в таком случае можно выпустить следующим, чтобы удовлетворить всех?
Решение: Стратегия вокруг одной ЦА
Сегодня авторам важно, чтобы их видео были связаны не просто темой, но и целевой аудиторией, которая их будет смотреть. Итак, как определить состояние и боль своего зрителя?
Пример улучшенной стратегии для канала дизайнеров:
Четко очертим нашу целевую аудиторию. Вы делаете контент для начинающих графических дизайнеров-фрилансеров, которые только учатся собирать портфолио, ищут своих первых клиентов, не уверены, достаточно ли у них вкуса, боятся заказчиков и дедлайнов как огня.
Примеры правильного подбора тем: для новичков в дизайне
Ваши ролики могут быть разными по теме, но все они попадают в одну боль, в один этап жизни и развития зрителя:
- «Как отличить плохой макет от хорошего, если ты сам не уверен в себе»
- «Как найти первого клиента, если ты еще ничего не умеешь»
- «Что делать, если заказчик говорит: «Перемести логотип, не знаю куда, просто перемести»
- «Я сделал 10 обложек для портфолио и понял, что не хочу больше быть дизайнером»
Результат: Зритель, посмотрев один такой ролик, почти наверняка посмотрит второй, потому что он узнает себя. Это и есть связь контента: тема+аудитория.
Проблема №3: Слабое оформление
Даже самый крутой контент может остаться незамеченным из-за плохого оформления. В мире, где YouTube предлагает миллионы видео каждый день, первые секунды решают все — кликнет ли зритель или проскролит дальше.
Большинство начинающих блогеров фокусируются исключительно на качестве контента, забывая о «упаковке». Но правда в том, что до качества вашего видео зритель может даже не добраться, если обложка и название не заставили его кликнуть.
Как плохая обложка и название убивают видео
Допустим, вы все сделали правильно: выбрали тему, связали видео с нужной аудиторией, сняли, смонтировали и загрузили уже десяток роликов, а просмотров все нет.
Давайте оценим, насколько ваши видео вообще привлекательны. Типичная картина маленького канала: на обложке невыразительный скриншот из Photoshop — возможно, просто интерфейс программы или половина какого-то макета. В названии что-то банальное вроде «Как сделать дизайн логотипа» или «Урок Photoshop для начинающих». Никаких эмоций, никакой интриги, ничего, что выделило бы видео среди тысяч подобных. И все — на этом «продажа» заканчивается.
Альтернативный сценарий: возможно, вы потратили немного больше времени и сделали «красивую» обложку с градиентами и блестками, но она все равно ничего не рассказывает зрителю. Или написали название с кучей ключевых слов «Photoshop + Illustrator + дизайн логотипа + туториал для новичков», надеясь, что это поможет. Но результат тот же — люди проходят мимо.
Результат: Неудивительно, что ваше видео не смотрят — вы же не выполнили следующий важный шаг: продающее оформление.
YouTube дает шанс даже совсем новым каналам, и ваши видео также получат некоторое количество просмотров. Но дальше все зависит от вас — как вы воспользуетесь этими просмотрами.
Пример
Решение: Кликабельная обложка + заголовок
Именно обложка и название к видео — первое, что вообще увидит зритель, а значит от них зависит 50% успеха ролика. Решается вопрос: кликнуть или не кликнуть.
Если оформление не вызывает интереса, интриги, вопроса или хотя бы микроскопического желания кликнуть — все, до самого видео зритель даже не доберётся. Обложка и название работают вместе и ведут к одной цели — чтобы зритель кликнул.
Обложка цепляет взгляд и заставляет остановить прокрутку ленты, а название раскрывает тему и закладывает интерес в голове зрителя. Вы не можете делать их отдельно — это единая история, которая продолжается уже в самом видео.
Что должно быть в названии: конфликт, обещание, эмоция, интрига
Обложка и название к видео — первое, что вообще увидит зритель, а значит от них зависит 50% успеха ролика. Решается вопрос: кликнуть или не кликнуть.
Заголовок должен:
- Цеплять — мотивировать зрителя остановиться и сказать «О, это про меня!» Пример: «Почему твои логотипы выглядят дешево и как это исправить?»
- Провоцировать — зацепить, бросить вызов, вызвать дискуссию Пример: «Этот прием в Photoshop делает тебя дилетантом, даже если ты стараешься»
- Обещать результат — дать понять, что человек не потратит время зря Пример: «Три приема, которые улучшат твой дизайн за 10 минут»
- Вызвать эмоцию — удивить, рассмешить, напугать, возмутить Пример: «Я сдал проект и получил судебную повестку»
- Вызвать интерес — оставить вопрос в голове зрителя Пример: «Что не так с этим логотипом? 90% дизайнеров не замечают»
Что должно быть на обложке: история, крупный текст, уникальность
Три элемента успешной обложки:
- Привлекательный крупный текст — отдельная короткая и точная фраза (не повторение заголовка);
- История или эмоция — сюжет, который понятен без слов;
- Уникальность — выделяться среди других миниатюр по теме.
Обобщение: Просто разместить эти элементы на картинке недостаточно. Главная задача обложки — остановить взгляд зрителя во время прокрутки ленты. Поэтому каждый элемент должен работать на одну цель: создать достаточно интриги, чтобы человек захотел узнать, что происходит в видео.
Проблема №4: Низкое удержание внимания
Поздравляем! Вы дошли до финальной и самой сложной проблемы маленьких каналов. Допустим, вы уже все сделали правильно: определили целевую аудиторию, связали видео между собой, создали кликабельное оформление. Просмотры пошли, люди кликают на ваши ролики, но…
Почему-то зрители уходят после первых 10-15 секунд, и ваше видео быстро начинает терять охват. Метрики показывают, что люди не досиживают даже до середины ролика. В чем дело?
Ответ прост: вы не умеете удерживать внимание. А это критически важно, ведь YouTube оценивает не только клики, но и то, сколько времени люди реально проводят за просмотром вашего контента.
Почему люди уходят после первых 10 секунд
Допустим, вы уже столько сил потратили: и тему нормально сформулировали, и оформление крутое сделали, и даже просмотры пошли, но почему-то зрители уходят после первых 10 секунд.
Типичные причины ухода зрителей:
- Скучное вступление — «Всем привет, вы на моем канале» или шаблонная анимация под дабстеп;
- Слишком длинная подводка к теме — авторы просто бесконечно разгоняются мыслью по дереву, нужно еще дотерпеть до того момента, когда начнется само видео;
- Непонятно, что будет в конце — если мы пришли смотреть полезное видео, мы хотим услышать подтверждение, что нам эту пользу дадут;
- Все равно, нет поворотов — если вы рассказываете вашу тему с одной интонацией, без остановки, без передышки, это просто трудно смотреть;
- Видео закончилось — если вы не даете зрителю повода посмотреть что-то еще, большинство забудет о вас.
Типичные ошибки: длинное вступление, скучная подача, банальность
Когда на YouTube такой огромный выбор контента, очень важно захватить внимание зрителя полностью. YouTube постоянно дразнит зрителя разделом «следующее видео».
Решение: Сценарная структура для удержания
Удержание внимания — это искусство работы с историей, которую вы рассказываете в своем видео. Без этого ваш зритель убежит после пары секунд просмотра.
Когда на YouTube такой огромный выбор контента, и он еще и постоянно дразнит зрителя разделом «следующее видео», очень важно захватить внимание полностью. Хорошая новость: существует несколько простых приемов, которые помогут вам справиться с этой задачей.
Главное правило успешного видео — это не просто рассказать информацию, а создать ощущение, что зритель не может оторваться. Для этого нужно мыслить как сценарист, а не как лектор.
Хук в начале (эмоция, проблема, обещание, шок)
Цепляющее вступление — это крючок (хук). Если зритель не вошел в видео за первые 5-10 секунд, он уходит.
Крючок — это не приветствие и не «в этом видео я расскажу». Крючок — это то, что заставляет остаться, и у него только одна задача: вызвать вопрос в голове зрителя.
Приемы, которые работают во вступлениях:
- Шок, конфликт или проблема. Пример: «Я выложил это видео и потерял 60% аудитории. Вот почему»
- История, личный опыт. Пример: «Первый ролик на моем канале собрал 17 просмотров, но именно он все изменил»
- Обещание пользы. Пример: «В этом видео три приема, которые сделают ваш дизайн дороже визуально. И вот первый»
- Загадка, пробел в интересе. Пример: «Вы делаете эту ошибку в каждом видео, но не замечаете ее»
- Противоречие, слом шаблона. Пример: «Забудь все, чему тебя учили в школе. Это ложь»
Блоки с крючками между собой — без пауз
Принцип бесконечного крючка: в каждом блоке вашего видео размещается намек на следующий блок. Зритель не должен понять, где начало нового блока.
Это всегда цельная история, где введение сменяется новым крючком. Все части видео существуют только на бумаге и для вас, а для зрителя есть только интересное видео.
Такой формулой пользуются сериалы. Именно поэтому нам так сложно остановиться после одного эпизода, и мы до утра смотрим сезон целиком.
Открытый финал, который ведет к следующему видео
В конце каждой серии уже есть затравка на следующую, а вопросы, которые ставит предыдущий эпизод, обещают получить ответы только в следующей серии.
Точно так же нужно поступать с блоками и концовками ваших видео. Это всегда открытый финал, после которого необходимо пойти посмотреть следующую серию или следующий ролик на вашем канале.
Вывод: YouTube — не случайность, а система
Итог: стратегия сильнее «счастья» от команды 4limes
YouTube — это не лотерея, где нужно надеяться на удачу. Это система, которая имеет свои правила игры. Чтобы перестать быть маленьким каналом, нужно:
- Определить четкую целевую аудиторию и создавать контент под ее потребности;
- Связывать видео не только темой, но и состоянием зрителя — его болями и этапом развития;
- Делать кликабельное оформление — названия с конфликтом и обложки с историей;
- Удерживать внимание через сценарную структуру с крючками.
Главное правило: каждое видео должно работать не как отдельная единица, а как часть общей стратегии канала, которая ведет зрителя от одного ролика к другому.
Не ждите чуда от алгоритмов. Создавайте систему, которая будет работать на ваше развитие постоянно. YouTube дает шанс даже совсем новым каналам — главное правильно этим шансом воспользоваться.
